Dans le dernier “moment geek”, nous avons parlé de la réverbération ; maintenant, c’est au tour des delays (également appelés échos). Les delays sont en effet une composante essentielle du paysage sonore, aussi bien en studio que sur scène.
Qu’entend-on par delays dans l’industrie musicale ?
Pour faire simple, un delay est un effet audio qui répète un son avec un certain décalage temporel. Ces répétitions peuvent aller de simples échos subtils à des textures rythmiques complexes, selon la manière dont l’effet est réglé. Les delays ajoutent de la profondeur, de la spatialité et du caractère à la musique, ce qui en fait un outil très apprécié des musiciens et des producteurs.
L’histoire des delays
Les origines des delays remontent au début du 20e siècle, lorsque les ingénieurs ont commencé à expérimenter avec les bandes magnétiques pour créer des répétitions sonores. Dans les années 1950 et 1960, des appareils à écho à bande tels que l’Echoplex et le Roland Space Echo sont devenus très populaires. Ces dispositifs utilisaient des bandes analogiques pour enregistrer et reproduire des sons, créant ainsi des répétitions naturelles et chaleureuses.
Dans les années 1970 et 1980, les delays analogiques utilisant des circuits à Bucket Brigade Device (BBD) ont gagné en popularité. Ces composants électroniques permettaient de produire des répétitions sans bande, ce qui a conduit à la création de pédales d’effets plus compactes et plus fiables.
Avec l’avènement de la technologie numérique dans les années 1980 et 1990, les appareils à delay numérique ont commencé à dominer le marché. Ces dispositifs utilisaient des processeurs de signaux numériques (DSP) pour générer des répétitions précises et flexibles, souvent avec de vastes possibilités de personnalisation. Des marques comme Boss, TC Electronic et Line 6 ont été à l’avant-garde de cette évolution.
Morceaux iconiques avec delays
Chansons emblématiques avec des delays. Au fil des décennies, de nombreuses chansons sont devenues célèbres grâce à l’utilisation des delays. Voici quelques exemples :
- “Walking on the Moon” de The Police : Le guitariste Andy Summers a utilisé un Electro-Harmonix Memory Man Delay pour créer les lignes de guitare distinctives et planantes de cette chanson.
- “Where the Streets Have No Name” de U2 : The Edge est réputé pour son utilisation des delays, et cette chanson est un excellent exemple de la manière dont il utilise un Roland SDE-3000 Digital Delay pour créer des textures rythmiques complexes
- “Run Like Hell” de Pink Floyd : David Gilmour a utilisé une combinaison d’écho à bande et de delays analogiques pour donner vie aux parties de guitare épiques de cette chanson.
- “Clocks” de Coldplay : La mélodie de piano reconnaissable dans cette chanson est renforcée par un effet de delay, contribuant à l’atmosphère rêveuse du morceau.
Hardware-Delays
Bien que les logiciels soient souvent privilégiés aujourd’hui pour leur flexibilité et leur accessibilité, les delays matériels restent populaires pour leur son unique et leur convivialité. Voici quelques appareils de delay matériel bien connus :
- Boss DD-7 Digital Delay : une pédale polyvalente avec différents modes de delay, y compris des delays analogiques et modulés.
- TC Electronic Flashback 2 : offre différents types de delay, tels que Tape, Analog et Digital, avec la possibilité de créer et de sauvegarder vos propres sons.
- Electro-Harmonix Deluxe Memory Man : une pédale de delay analogique légendaire, connue pour ses répétitions chaleureuses et musicales.
- Strymon Timeline : un delay numérique haut de gamme avec des possibilités étendues et une gamme de sons incroyablement large.
- Fender Mirror Image Delay : un circuit entièrement nouveau avec des modes Digital, Analog et Tape, chacun avec deux variantes de voicing.
Software-Delays
Dans le monde numérique, il existe d’innombrables plugins de delay pour les DAWs (Digital Audio Workstations). Voici quelques options populaires :
- EchoBoy de Soundtoys : offre une large gamme de styles de delay, des échos vintage de bande aux delays numériques modernes, avec de nombreuses possibilités de personnalisation.
- ValhallaDelay de Valhalla DSP : Ce plugin est réputé pour sa qualité et sa polyvalence, offrant tout, des échos de bande classiques aux delays modernes avec pitch-shifting.
- FabFilter Timeless 3 : un plugin de delay puissant avec de vastes possibilités de modulation et une interface utilisateur intuitive.
- Waves H-Delay : Combine des sons de delay vintage et modernes avec une utilisation simple et des fonctionnalités approfondies.
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Conclusion
Les délais sont un effet polyvalent et puissant qui joue un rôle crucial dans la production musicale. Des débuts des échos à bande jusqu’aux technologies numériques avancées d’aujourd’hui, les délais continuent d’inspirer musiciens et producteurs. Que vous optiez pour du matériel ou des logiciels, les possibilités créatives sont infinies. Expérimentez différents types de délais et découvrez comment ils peuvent porter votre musique à de nouveaux sommets.
Avez-vous un effet de délai préféré que vous aimez utiliser ? Partagez-le avec nous dans les commentaires !