L’évolution du streaming musical : quoi de neuf en 2025 ?
Ces dernières années, le streaming musical a complètement transformé notre façon d’écouter de la musique. Et en 2025, la tendance du streaming musical continue de croître, boostée par toujours plus d’abonnées, de plateformes et d’innovations technologiques.
Mais cette croissance s’accompagne aussi d’entre batailles entre les géants du secteur. Chacun y va de sa stratégie pour séduire les utilisateurs : nouvelles fonctionnalités, audio ultra-haute qualité, offres inédites… Mais tout n’est pas rose, entre la rémunération des artistes, l’impact écologique et la place grandissante de l’IA, le streaming musical fait face à des enjeux importants.
État des lieux, principaux acteurs, nouvelles technologies et défis économiques et éthiques : découvrez tout ce que vous réserve le streaming musical en 2025.
État des lieux du streaming musical
Les chiffres clés du streaming musical en 2025
En 2025, le marché du streaming musical atteint des sommets. On compte désormais 752 millions d’abonnés payants dans le monde (fin 2024) selon le Global Music Report 2025 de l’IFPI (Fédération Internationale de l’Industrie Phonographique). C’est presque 100 millions de plus qu’en 2023. Merci à la diversification des offres d’abonnements (individuel, familial, étudiant) et à l’émergence de services fiancés par la publicité. Écouter de la musique n’importe où n’a jamais été aussi facile !
Côté revenus, toujours selon l’IFPI, le streaming musical a généré 20,4 milliards de dollars en 2024. Soit 69% des revenus globaux de l’industrie musicale en 2024 (29,6 milliards de dollars). Et pourtant, la question de la rémunération des artistes par les plateformes reste un sujet sensible. Beaucoup d’artistes, notamment indépendants, dénoncent un partage inégal des revenus.
Une concurrence de plus en plus importante
Spotify, Apple Music et Amazon Music sont toujours là, mais ils ne sont plus seuls sur la scène du streaming musicale. De nouveaux challengers débarquent avec des offres ciblées.
Ainsi, des acteurs comme Qobuz et Tidal se distinguent en misant sur une qualité audio Hi-Fi, tandis que YouTube Music combine musique et vidéos pour proposer une expérience plus immersive. D’autres plateformes plus locales ou spécialisées se développent. On compte, aujourd’hui, entre 400 et 500 plateformes de streaming dans le monde !
Mais, le modèle freemium reste un levier clé pour attirer de nouveaux utilisateurs. Les plateformes adoptent alors des stratégies hybrides, mélangeant contenus exclusifs et fonctionnalités avancées réservées aux abonnés premium.
Les principales plateformes de streaming musical en 2025
| Plateforme | Utilisateurs | Catalogue | Abonnements (/mois) | Disponibilité | Qualité audio | Nouveautés / particularités |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Spotify | +650 millions | +100 millions de titres | Individuel : 11,12€ Famille : 18,21€ Étudiant : 6,06€ | Android, iOS, Desktop (Win, Mac, Linux), Web, TV, enceintes connectées | SD | Génération de playlists par IA Podcasts vidéo sans interruption |
| Amazon Music | +80 millions | +100 millions de titres | Individuel : 10,99€ (9,99€ avec Prime) Famille : 17,99€ Étudiant : 7,99€ avec Prime | Android, iOS, Web, Windows, Mac, Alexa, Amazon écosystème | SD, HD, Ultra HD, Dolby Atmos | Interface améliorée Plan familial de 6 comptes |
| YouTube Music | 125 millions | +100 millions de titres | Individuel : 10,99€ Famille : 16,99€ Étudiant : 5,49€ | Android, iOS, Web, Android TV | Standard, pas de Hi-Fi | Intégration renforcée avec YouTube |
| Apple Music | 93 millions | +100 millions de titres | Individuel : 10,99€ Famille : 16,99€ Étudiant : 5,99€ | iOS, macOS, Android, Windows | Dolby Atmos | Intégration facilitée avec iOS 18 |
| Deezer | 9,9 millions | +120 millions de titres | Individuel : 11,99€ Famille : 19,99€ Étudiant : 5,99€ | Android, iOS, Web, Win, Mac, enceintes connectées | Hi-Fi | Outils de détection d’IA Statistiques d’écoute personnalisées My Deezer Year |
| Qobuz | ~ 500 000 | +60 millions de titres | Individuel : 12,49€ Famille : 16,66€ | Android, iOS, Web, Win, Mac, Linux, enceintes connectées | Hi-Res | Plateforme française Bonne rémunération artistes |
| Tidal | ~3 millions | +110 millions de titres | Individuel : 10,99€ (Hi-Fi) Famille : 16,99€ Étudiant : 4,99€ | Android, iOS, Web, Win, Mac, TV, enceintes connectées | Hi-Fi, Dolby Atmos | Playlists exclusives Rémunération éthique |
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Les nouvelles technologies et leur impact sur le streaming musical
L’intelligence artificielle pour la découverte et la création musicale
L’IA est partout, et la musique n’y échappe pas. En 2025, l’IA est au cœur des plateformes de streaming : elle personnalise vos playlists, analyse vos humeurs, votre comportement et prédit vos envies.
Mais l’IA ne fait pas que recommander, elle « crée » aussi, en s’inspirant de styles et schémas présents dans des morceaux utilisés pour l’entraîner. Aujourd’hui, de plus en plus de morceaux sont générés par IA. Et là se posent des questions importantes : à qui appartiennent ces musiques ? Est-ce du plagiat déguisé ? Que faire des extraits empruntés à des morceaux existants ?
De plus, l’IA permet de générer beaucoup de morceaux en peu de temps. Et les artistes, en particulier les indépendants, peinent à suivre le rythme et se retrouvent submergés par un océan de titres générés par intelligence artificielle.
Qualité audio : vers le Hi-Fi et l’Ultra HD
L’audio compressé, c’est dépassé. En 2025, les utilisateurs veulent du son clair, profond et immersif. Pour répondre à cette demande, place aux formats Hi-Res,Ultra HD ou Dolby Atmos. Qobuz, Tidal, Amazon Music et Apple Music se disputent le marché tandis que certaines plateformes comme Spotify peinent à rattraper leur retard.
Mais attention, pour vraiment profiter, il faut le bon matériel, enceintes connectées, casques Hi-FI… Sans eux, pas de miracles.
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L’évolution des modèles économiques des plateformes de streaming
Des abonnements toujours plus variés
Face à la multiplication des offres, les plateformes se démarquent avec des formules sur mesure. Le modèle Freemium, avec un accès gratuit, mais limité, financé par la publicité, reste une porte d’entrée pour les plateformes comme Spotify et YouTube Music.
Mais les choses deviennent vraiment sérieuses avec les abonnements Premium offrant une expérience sans publicité, des fonctionnalités exclusives et une meilleure qualité sonore. Et chacun peut trouver la formule premium adaptée à ses besoins : solo, famille, et même étudiant.
Certaines plateformes vont plus loin, avec des abonnements NFT ou basées sur la blockchain. Ils permettent aux artistes de vendre du contenu exclusif ou des expériences personnalisées tout en protégeant leurs droits d’auteur.
Rémunération des artistes : un défi persistant
Même si le streaming rapporte des milliards, la rémunération des artistes reste très inégale. Les plateformes continuent de verser aux artistes une fraction infime des revenus générés par écoute avec, en moyenne, moins d’un centime d’euro par stream.
Les plateformes se démarquent avec des modèles de rémunération basés sur des abonnements plus coûteux et un prix par stream plus élevé. Par exemple, Qobuz verse entre 18 € et 30 € pour 1000 écoutes. Bien loin devant les 3 € pour Spotify et 0,80 € pour YouTube Music.
Certaines plateformes testent également un modèle pour lequel les revenus sont redistribués en fonction des titres réellement écoutés par chaque abonné. Une approche plus équitable, mais encore marginale dans l’industrie du streaming.
À cela s’ajoutent de nouvelles façons pour les artistes de gagner de l’argent : titres exclusifs, crowdfunding ou abonnements à des contenus premium. Toutefois, la majorité des artistes demeure dépendante des plateformes pour atteindre leur public et générer des revenus.
Les grands défis du streaming musical
L’impact écologique du streaming
Contrairement à ce que l’on pourrait croire, écouter de la musique en ligne n’est pas neutre pour la planète. Le stockage des données dans des serveurs, le refroidissement de ces serveurs et le maintien des flux de streaming contribuent à l’empreinte carbone de l’industrie musicale. Et ceux bien plus que la production de supports physiques.
En 2021, Spotify a déclaré avoir émis 353 kilotonnes de CO2 (CNM Lab). Et selon le Centre national de la Musique, la distribution digitale de musique a émis environ 620 kilotonnes de CO2 en 2022.
Quelques plateformes comme Spotify et Amazon Music ont lancé des initiatives pour réduire leur consommation énergétique, mais ces initiatives restent marginales. Il reste encore beaucoup de chemin à parcourir pour qu’un véritable impact sur l’empreinte carbone de l’industrie du streaming soit observé.
IA et éthique : des zones floues
Avec l’essor des contenus générés par IA, la ligne entre inspiration et plagiat est de plus en plus floue. Les artistes réclament désormais des garanties contre le plagiat et appellent à une régulation plus stricte afin de protéger leurs œuvres. Les plateformes favorisant ou ne pénalisant pas les contenus générés par IA sont maintenant la cible de critiques croissantes et doivent chercher un équilibre entre innovation technologique et protection des droits des créateurs.
En 2025, Deezer et Tidal prennent les devants en instaurant des outils de détection de contenu générés par IA. Mais ce n’est qu’un début.
En parallèle, les artistes indépendants se tournent vers des plateformes de streaming qui soutiennent les artistes, comme Bandcamp, pour conserver un meilleur contrôle sur leurs œuvres et toucher une rémunération plus juste que sur les plateformes de streaming majeures.
